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美术教学计划汇编五篇

2023-08-06 14:33:18 高考在线

美术教学计划 篇1

　　为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

　　一、指导思想：

　　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　　二、教学目标：

　　本学期我担任一至六年级的美术教学工作，周课时每班两节课，本学期一共280节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

　　三、具体工作：

　　1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

　　本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、寻找自身的不足，要以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

　　2、课堂教学活动。

　　加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

　　针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

　　3、为促进学生发展而进行评价

　　我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息形成个人观点，关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向；“你能改进他的创造吗？-----启发创造思维，完善他人创造的语言。

　　四、教材的特殊处理：

　　1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得一年级可以适当的示范，也能促进课程的学习。

　　2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

　　3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学，工作计划《美术教学计划》。

　　4、要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

　　五、教学要注意的问题：

　　1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

　　2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

　　总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。

美术教学计划 篇2

　　一、学生情况分析：

　　五年级的学生经过几年的学习认知和训练，已掌握了很多简单的基本绘画知识和技能，同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力，具备一定的辨别美丑的能力和表现力，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。

　　二、指导思想：

　　以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。

　　三、教学目标:

　　1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。

　　2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。

　　3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。

　　四、教材重难点

　　(一)教学重点

　　1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

　　2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

　　用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

　　(二)教学难点

　　1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

　　2.欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。

　　3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。

　　4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

　　5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。

　　四、教学措施：

　　（一）继续发扬优点：

　　1、加强培养学生的评价能力，是评价方式趋于更完善，从而体现以人为本，使评价人人参与，面向全体学生，培养学生的审美能力，提高学生的美术素养。

　　2、不断地改变教法，使学生的创造力得到最大限度的提高和培养。

　　3、创设空间，不断的激发学生学习美术的兴趣，培养锻炼学生的合作学习能力。

　　（二）克服的缺点：

　　1、重点研究探究式学习模式，注重学生能力培养，如：搜集资料的能力、小组探究合作的能力等。

　　2、加强学生基本功的培养。正确地处理好双基与创造力的关系。

　　3、努力改变教法，大力发挥师生的作用，使美术学习成为一种文化学习。

　　4、教师要及时地进行学习，了解更广泛地的探究性学习。

　　五、教学内容安排

　　（略）

美术教学计划 篇3

　　6月2日至13日 色彩（静物写生），以陶器，水果，蔬菜等作为基本元素组成画面。要求基本的色彩倾向正确，用色大胆丰富，冷暖倾向正确。

　　6月16日至27日 色彩（静物写生），加入透明的器皿，啤酒瓶，或者高脚杯等，注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。

　　6月30至7月11日复习阶段，素描（石膏像临摹或写生）+色彩（静物写生）。综合学习。

　　要求：

　　1. 构图上，可以利用一些图案的法则，譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等，注意突出主体，画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物，锻炼自己的色彩搭配以及构图的能力。

　　2. 色彩的'运用要求更加丰富，可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆，色彩丰富。

　　3. 注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。

　　4. 要求加入透明的玻璃器皿，适当增加作画难度。

　　目的：

　　在上学期色彩学习的基础上，适当增加内容，增加难度，学生自己动手摆出静物，提高色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出，空间感，体积感强，色彩饱满，富有感情。

　　附：小学美术课教学反思

　　美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习，小学美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

　　美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

　　一、课前的准备

　　美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

　　二、课堂的教学

　　课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”，教学反思《小学美术课教学反思》。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

　　以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活

美术教学计划 篇4

　　一、学情分析：

　　本册教学对象是二年级学生，有以下特点：学生有浓厚的绘画兴趣;学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现;学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

　　二、教材分析：

　　1、内容：

　　各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。全册共19课，活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则，教材编排方式较一年级教材有所改变，所以教学的设计也要有所变化：

　　(1)、更加重视学生活动的设计。

　　(2)、加强了美术学科与其它学科的综合。

　　(3)、各学习领域没有十分明确的划分，它们总在一定程度上发生综合

　　2、编排特点：

　　该教材注意将观察能力、想象能力、和表现能力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的培养。注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学科内容和学科间的综合效应，扩充了知识的交融性和通知性。利于学生兴趣的培养。教师还可根据学情、教学进度自编教材。

　　3、教学条件及学生情况分析：

　　(1).我校教学条件优越，有多媒体教室，各教室配有电子白板，各种教学用具，为教学提供了有力的保障。

　　(2)上课部分学生纪律不够严谨，注意力容易分散，没有做到静、齐、快。

　　(3).部分学生作业习惯较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。

　　(4).课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。

　　4、重点难点

　　(1)、灵活运用工具材料，进行绘画和工艺制作。

　　(2)、发展学生空间知觉，形象记忆，创造能力。

　　四、教学措施

　　1、做好课前准备，精心制作教具。

　　2、运用教学手段，培养学生绘画兴趣。

　　3、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。

　　三、教学目标：

　　1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。

　　2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

　　3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。

　　4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

　　5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。

　　四、教学措施

　　1、做好课前准备，精心制作教具。

　　2、用生动有趣的教学手段，如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。

　　3、广泛利用各种课程资源

　　努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。

　　五、教学进度安排：

　　每周2课时教学1课。

美术教学计划 篇5

　　活动目标：

　　1．幼儿在观察同伴创作的基础上，积极尝试画面构思与布局。

　　2. 主动参与合作绘画，充分体验集体创作的乐趣。

　　活动准备：

　　一张4K大白纸，水彩笔。

　　活动过程：

　　一、探索绘画方法

　　1．出示画纸，提问：这张纸和平时画画的纸有什么不一样?(比平时画画的纸张大很多)全班小朋友在一张纸上怎么画画？

　　2．集体交流，讨论绘画方法。

　　3．明确合作绘画方法：在前面小朋友绘画的基础上接着画。

　　(析：大班幼儿活动的自主性水平明显提高，我们视幼儿为学习的主人，抛出问题，启发幼儿自己探索集体在一张纸上合作绘画的方法。)

　　二、讨论“接着画”的要点，幼儿作画

　　1．鼓励幼儿讨论“接着画”画什么，使幼儿明确主题不限定，总目标是让整幅画越来越完美。

　　2．引导幼儿商议“接着画”怎么画。提示幼儿认真观察正在画画的同伴画的是什么，考虑如果我去画，我要画什么才能使这幅画更完美，我要画哪里才能使这幅画更和谐。

　　3．幼儿尝试作画。

　　(析：在只有一张大纸上进行“接着画”的创作，幼儿能自觉地观察画面和同伴的绘画，从整体上进行构思与布局。同时，幼儿可以根据共同的目标及自己的实际水平，按照自己的意愿进行集体创作。)

　　三、展示作品，共同分享

　　1．启发幼儿从整体画面考虑，为大家共同创作的画取名字。

　　2．引导幼儿说一说自己画在了什么地方，画的是什么。谈一谈看到全班小朋友“接着画”创作出来的画面，心里是怎么想的。

　　(析：随着画面的逐渐丰富，幼儿在发挥自己力量的同时，感受着集体创作的乐趣，体验到了成功的喜悦。)