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美术教师岗位教学计划

2023-08-10 01:26:02 高考在线

美术教师岗位教学计划1

　　一、对学生情况的分析：

　　六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。

　　二、对美术教材的认识和分析：

　　小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。

　　小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

　　三、教学的目标和要求：

　　目标：

　　通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

　　要求：

　　1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

　　2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。

　　3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

　　四、教学内容：

　　1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

　　2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

　　3、学习简单的构图知识。

　　4、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

　　5、了解木版画的制作方法，并进行制作。

　　6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

　　7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。

　　8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。

　　9、运用已学过的美术知识进行综合练习。

　　五、教学措施：

　　1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

　　2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

　　3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。

　　4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

　　5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

　　6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

　　六、教学准备

　　美术器材，静物，多媒体，挂图等

　　七、教学重难点

　　1、培养学生的创新意识和动手实践能力。

　　2、学生逻辑思维能力的培养，空间想象能力的培养。

美术教师岗位教学计划2

　　一、学情分析

　　1、从学生习惯、生理等分析：

　　该年级段二年级开始到现在，随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。

　　2、从掌握知识情况分析与措施：

　　这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。

　　二、教材分析

　　本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。

　　运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

　　三、教学重点难点

　　(一)重点：

　　了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学平面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。

　　(二)难点：

　　掌握色彩的明度、色相对比基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理，抓住形或色的有规律变化，画出渐变作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。

美术教师岗位教学计划3

　　一、学生情况分析

　　五年级学生对美术学习的兴趣较高，有不少优等生和美术特长的学生，也有个别同学对学习兴趣不足，常规自觉性较差，所以教师应继续保持和加强学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

　　二、教材分析

　　我校采用的安教编写的，人民美术出版版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共21课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。

　　三、教学重点难点

　　1、培养学生的创新意识和动手实践能力。

　　2、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

　　3、团结合作意识的培养。

　　四、教学目标

　　1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

　　2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养学生创新意识和动手实践能力。

　　3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

　　4、培养学生团结协作的团队意识。

　　5、学会把美术知识与其他学科知识相联系。

　　6、训练仔细观察事物的能力，并能运用线条、颜色、体块、肌理和空间等美术语言，来表现自己的所见所闻、所感所想的事物。

　　7、采用游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演，指导和展示学生作品。并适时给予教师的示范作品。

　　8、了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

　　五、教学实施措施

　　1、认真备课、上课。

　　2、做好课前的各项准备活动。

　　3、拓展教学思路，做到以人为本、因材施教、因地制宜，以求达到教学效果。

　　4、积极进行教改实验，贯彻启发原则，采用尝试、暗示等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造，培养学生的艺术素质。

　　5、加强示范，并且充分利用图片、范画进行直观教学。

　　6、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到教学效果。

　　7、加强课外辅导，平时严格按照学校的要求正常活动，还要争取利用一切可以利用的时间，参加社会举办的一些比赛活动，从而不断提高学生的绘画水平和欣赏能力。

美术教师岗位教学计划4

　　按照学校的安排，我担任了一个年级的戏剧课，这针对我来说，是一项新的任务，也是一项新的.挑战，有一定的难度。但我相信凭着自己的尽力，在这学期的戏剧课当中，我必定会有很多的收获和进步。

　　一、教学分析

　　本学期初一初二学生起初正式系统化的学习戏剧，学生的整体状况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，应谨记引导学生正确看待，使教师爱学、愿学。要培养教师专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

　　其它年级的教师能否遵循纪律，接受理论常识也比高中高一要快，而且嗓音音域明亮，感情处理才能参考老师的建议，对歌曲的处理非常独特和丰富，本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演奏乐谱。主要以训练跟巩固知识为主，发挥学生主动学习的潜力，老师带领学员找到问题、学生自己找到答案，体味解决难题时的愉悦。本学期在上课同时我应留意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的觉得。使学生在学习过程中逐步积累乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应留意引导学生自编动作、节奏并且歌曲，发展学生身体的协调能力跟自编能力。为日后学习打下坚实基础。此外，在戏剧课的设定上，分为歌曲、乐理、综合训练、欣赏、器乐学习几大部分，各个别之间既有联系，又有区别，分局每课的详细状况进行穿插教学，避免教师由于学习某一内容而感到无聊和厌倦。

　　二、提高教学质量措施

　　音乐课的特质就是寓教于乐，在课堂中可以更好的发挥学生的想象力、创造并且手、脚、脑、口的配合，为了更好的发挥音乐课的这种优势，在学习中，可以对于不同年龄段的教师采用不同的教学方法、营造不同的课堂氛围。在戏剧教学中需要注意培养教师的造就意识，为学生提供充分自由的活动空间跟时间，使教师在戏剧教学活动中摆脱抑郁心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想像跟表现。注重培养学生的自我表达和体现能力，通过聆听表现起来的诸多动作表情是学生戏剧成就活动中更简单、最基本的表现形式。在课堂中可以借助播放戏剧来启发做出相应的动作。对教师的语言交流、智力发展大有益处。可以借助戏剧教学上的多元化、丰富学审的想象能力，挖掘学生的造就潜能，促进学生认知创造能力的发挥。在本学期在课堂中还需要留意以下几点的实施：愉悦性：在教学过程中，不论是翻唱的学听、乐理知识的学习，都要让学员学的开心。使它们可兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解戏剧、表现美术以及成就音乐的活动中去。

　　艺术性：在教学中要借助艺术形象来激发学生对美的共鸣与追寻，从而进行审美教育跟品德教育。

　　三、提高自身的素养与修养

　　1、加强理论学习，树立正确的课堂观念，提高自身道德品质修养；多向其它的学生学习，加强操作方法的构建跟训练，切实加强自身的业务水平，提高自身音乐文化修养。

　　2、注重自身心理素质的培育，为学员打造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的素养，提高教学品质。

美术教师岗位教学计划5

　　一、学情分析

　　本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

　　二、教材分析

　　该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。本册美术教材一共分为15课。每一课都侧重于“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

　　教学重点、教学难点：“造型?表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。“设计?应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　“欣赏?评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。“综合?探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。

　　难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

　　三、教学目标

　　学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　四、教学措施

　　1.教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

　　2.在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

　　3.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

　　4.创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

　　5.注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

　　6.重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　7.以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

　　五、教具学具准备

　　每一课都要准备一些范画，可以是学生的优秀习作，也可以是老师的画，或者也可以是网上搜集的世界名画。制作课要预先准备材料及制作好的范样。