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关于再别康桥教案模板汇编五篇

2023-08-16 22:10:06 高考在线

再别康桥教案 篇1

　　教学目的：

　　1、了解作者简历及其创作风格；

　　2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。

　　3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。

　　教学重点：

　　感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。

　　教学难点：感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。

　　教学方法：诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。

　　教学过程 ：

　　一、 导入新课：

　　朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。

　　二、作者简介：

　　徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年入杭州府中学堂，1915年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知五·四运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书、或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他的不少诗语言清新，比喻贴切，风格轻柔明丽。

　　1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。

　　这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。

　　三、 指导朗读

　　1、 学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。 语气要舒缓、轻柔、低沉（特别是：悄悄、轻轻、沉默）。

　　2、 教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）

　　3、 让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。

　　1）问：你认为这首诗主要抒发了什么感情？

　　明确：对康桥依依惜别的深情。

　　2）问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。

　　明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。 同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。

　　四、分析鉴赏

　　一）引导学生整体感受意象美

　　1问：大家对作者所描写的康桥是什么印象？

　　生：美丽。

　　师：对，可以说是风光如画呀。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”？（板书：风光如画）

　　2、找寻意象:康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？（诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？）为什么要写这些景物？。

　　明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。

　　这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。

　　（客观物象） + （主观情意）= 意象

　　3） 提问：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？

　　明确：招手、寻梦、放歌、沉默。

　　二） 具体整体感受意象美。（有条件可以播放关于康桥的风光片）

　　1、 第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位。

　　在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。 ．

　　2、 第三节，写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

　　明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。

　　本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。

　　3、 第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。

　　4、 第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。

　　5、 第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！

　　怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。

　　6、 第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。

　　五、小结：此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。

　　六、再次诵读，读出感情。

　　板书： 现实 依恋

　　金柳

　　再别康桥 秀美的景色 水草 借景抒情

　　清潭

　　星辉

　　现实 依恋

　　七、写作特点：

　　1、构思：别出心裁，不落俗套

　　首先，告别对象由人转向物，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　　其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感。

　　第三，意像选择独具特色。诗人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火：高楼大厦、车水马龙、机械轰鸣及送行之人，这样就造出了一种清新感。

　　独特构思来自诗人对个人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主张人类应接近自然，回归自然，融合自然。故想做“一条水草”，想到“青草更青处”寻梦，这是诗化人生的表现。

　　2、具有三美：

　　音乐美：每节用韵基本相同；章节和谐，节奏感强；回环复沓（回环呼应）的结构形式：首尾节，语意相似，节奏相同。

　　绘画美：1）多用色彩较为绚丽的词语：“云彩”“金柳”“夕阳”“艳影”“青荇”“彩虹”“星辉斑斓”等；2）多用动作性很强的词语：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯、挥一挥等，使之变成动态画面，给人以立体感。

　　建筑美：句子整齐，每节匀称。每节两句，单、双行错开一格排列。外形整齐划一，给人以美感。

　　新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派，对白话新诗的成熟和发展起到了重要的推动作用，作为新月诗派灵魂的徐志摩与闻一多先生更是居功至伟。

　　八、布置作业：

　　阅读《语文读本》中《我所知道的康桥》一文。

再别康桥教案 篇2

　　一、教学目标

　　１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情；

　　２、引导学生体味诗中的意象美；

　　３、当堂背诵全诗。

　　二、教学重难点

　　１、诗情的领悟是难点与教学的重点；

　　２、意象的把握与体味。

　　三、教学设想

　　以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。

　　四、课时：一课时

　　教学步骤

　　一、导语（１－２分）

　　古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

　　（解释：康桥＝剑桥＝Gambriage）

　　然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。

　　二、徐志摩个人资料（课件介绍）（５分）

　　（简要情况－康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。

　　三、欣赏配乐朗读＜再别康桥＞，先让学生读，再用范读，学生能找出差距（5分）

　　四、朗读直至背诵全诗（配乐）（10分）

　　五、引导学生感受意象美（16分）

　　先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入；再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）

　　进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。

　　这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。

　　（配合板书……）

　　六、课后小结(1分)

　　作诗本乎情景,孤不自成,两不相背。……景乃诗之媒,情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形,元气浑成,其浩无涯矣。

　　——(谢榛《四溟诗话》)

　　七、课后作业(1分)

　　１、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情；２、选学徐的其它诗歌。

　　八、结束语

　　偶然

　　徐志摩

　　我是天空里的一片云

　　偶尔投影在你的波心

　　你无需惊讶，更无需欢喜

　　转瞬间我便消失了踪影

　　我们相逢在黑夜的海上

　　你有你的，我有我的，方向

　　你记得也好，最好你忘掉

　　这相互交汇时的光亮。

再别康桥教案 篇3

　　教学目标：

　　1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

　　2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　　3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　　教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。

　　教学难点 ：诗的欣赏方法。

　　教学方法：诵读欣赏法 问答法

　　课时安排：2课时

　　教具使用：录音机

　　课堂教学设计：

　　一、 导入 。

　　上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

　　（学生思考，发言。）

　　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

　　关于“别”的诗歌 ：

　　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

　　劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

　　莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！ （高适《别董大》）

　　师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？

　　答：徐志摩别康桥

　　师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。

　　二、 作者及背景简介 （同学先讲，老师补充）

　　徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

　　胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

　　三、学生齐读。

　　四、整体构思与思路

　　1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？

　　依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　　2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

　　3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

　　--借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

　　五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

　　指名一名同学单独朗读。（带着感情的）

　　教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”--音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　一音乐美。

　　1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？

　　明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）

　　2、韵律和谐。

　　启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有）

　　②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

　　③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）

　　3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

　　二建筑美。

　　1、 同学们看这首诗一共有几节？（7）

　　2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）

　　3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）

　　三学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

　　六、绘画美。

　　一找出意象。

　　1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？

　　--河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

　　2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

　　二金柳。

　　1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

　　--因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

　　2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

　　--不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

　　3、为什么不说朝阳中的新娘？

　　--夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

　　夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？

　　不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

　　朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

　　4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

　　--不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳--留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

　　5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

　　--“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

　　三青荇。

　　1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

　　2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？

　　--拟人，表达了油油青草的多情可爱。 “招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！

　　3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

　　--在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

　　四清泉。

　　1、 我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

　　--就是把清泉比成虹。

　　2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？

　　--美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

　　五绘画美。

　　上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”， 使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 更增添了画面的美感。

　　七、品味五、六节。

　　1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？

　　--不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

　　2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

　　3、但是诗人放歌了吗？（没有。） 你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

　　4、我为什么不能放歌呢？

　　--但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

　　5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

　　--“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

　　6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

　　--康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

　　八、品味第一节和第七节。

　　1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？

　　--轻轻地--脚步轻。

　　2、"轻轻的"，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？

　　--唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

　　3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

　　4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？

　　--表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

　　5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？

　　--避免重复

　　那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？

　　--受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

　　九、课外拓展。

　　所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

　　沙扬娜拉

　　--赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁--

　　沙场娜拉！ （全班同学齐读）

　　1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

　　2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

　　3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。

　　4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？

　　--甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

　　5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

　　日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

　　她的名字还有其他的意思吗？

　　--“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

　　十、布置作业：背诵诗歌。

再别康桥教案 篇4

　　教学目标：

　　1、感知《再别康桥》的'诗意美

　　2、学会抓住诗歌意象体会诗人情感

　　3、体会诗歌的音乐美、绘画美、建筑美

　　教学重点：

　　1、诗人独具特色的意象选择

　　2、体会诗人淡淡忧愁的离别情绪

　　教学难点：

　　体会诗人的感情方式与个人体验在诗歌中的融合

　　课堂教学设计：

　　一、导语

　　徐志摩曾说：“我的眼是康桥教我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”康桥为何对徐志摩有如此巨大的吸引力呢？那就让我们一起走进徐志摩的名作《再别康桥》，去探寻其中的奥妙吧！

　　二、播放歌曲《再别康桥》，附上康桥的图片。

　　三、简单介绍作者及写作背景

　　徐志摩（1896—1931），现代诗人、散文家。茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山”诗人又是“末代诗人”。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。

　　四、播放黄磊朗读的《再别康桥》

　　老师指导朗读，注意诗歌的节奏及饱含的深情。找学生个别朗读，指出存在的问题。学生齐读，进一步熟悉文本。

　　五、整体感知

　　（一）从诗歌的意象入手赏析诗歌

　　1、提示学生：自古写离别的诗歌数不胜数，请大家举几个例子。说明它们与本诗在送别的对象上有什么不同？

　　明确：王 勃：“海内存知己，天涯若比邻。”

　　王 维：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　高适：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”

　　启发学生：如果我们把这些诗歌与徐志摩的这首诗对比一下，在送别的对象上有什么不同呢？

　　明确：一般离别诗写的是与人的离别，而本诗写的是与物（康桥）的离别，离别的对象由人间向自然景物转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，令人耳目一新。

　　王国维说：以我观物，故物皆着我之色彩。诗人借助物象寄托自己的情感，融入了诗人主观情感的客观事物，我们称之为意象。诗人徐志摩是如何选择这些意象来表达自己的情感的呢？这正是我们要重点赏析的部分。

　　2、从诗歌的意象入手赏析诗歌。

　　学生分组探讨：本文在意象的选择上独具特色，找出诗中的意象有哪些？这些意象具有哪些特色？它们是如何表达诗人情感的？

　　明确：云彩

　　金柳

　　青荇

　　天上虹

　　笙箫

　　夏虫

　　3、小结：

　　本诗的美，美在宁静，美在空灵。诗人告别康桥时，没有喧嚣的车马，没有凄切的寒蝉，也没有叮嘱的友人，只有大自然的云彩、金柳与青荇，静静的、悄悄的，详和、柔美、飘逸，给人以梦幻般的感觉。笼罩着全诗的那份离愁也是淡淡的，在给人感染的同时，能带你到梦里去。

　　（二）从诗歌的形式入手赏析诗歌。

　　学生分组讨论，派代表发言。

　　明确：《再别康桥》在形式《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。

　　1、绘画美：是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。

　　2、音乐美：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

　　A. 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

　　B. 音节和谐，节奏感强。

　　C. 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

　　3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

再别康桥教案 篇5

　　一、课文教学内容选择

　　（一）从课标对诗歌的要求看，还有以下教学内容

　　1、加强诵读涵泳，在诵读涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。

　　2、在整体感知的基础上，学习从意境和意象、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。

　　（二）从单元目标看，有以下教学内容

　　1、指导学生鉴赏中国新诗

　　2、学习诗歌鉴赏的主要方法：

　　抓住诗歌中的意象；要知人论世；要注意欣赏诗歌的形式美，分析诗歌的表达技巧；要品味诗歌凝练、含蓄，富有跳跃性和音乐性的语言等。这个单元的鉴赏重点是情感与意象

　　3、反复吟咏，体会声律之美

　　4、运用联想和想像，领悟情景浑然交融的意境

　　（三）从课后练习看，有以下教学内容

　　1、让学生体会这首诗的音乐性、韵律感，积累经典名篇

　　2、整体感知诗歌思想美、情感美、意象美、语言美和结构美，重点体会诗歌的形式美。

　　3、通过诵读达到欣赏、理解、审美的目的

　　4、了解中国现代新诗史上的“新月派”及其“三美”的美学主张。

　　《再别康桥》一文是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。

　　根据新课程标准及教参的要求，结合本文的特点，我确立教学目标如下：

　　知识与技能目标：

　　1.了解徐志摩及诗歌风格

　　2、品味诗的意象美，领悟诗的意境，体会诗人真情。

　　3、学习诗歌鉴赏的一些方法。

　　过程与方法目标：

　　合作学习进行探究，通过反复诵读，展开联想与想象品意象、悟真情。

　　情感态度及价值观目标：

　　体悟作者情怀,引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。

　　教学重点：训练学生诵读诗歌的能力，领悟诗情，赏析诗歌画面、诗意美。

　　教学难点：把握意象，品味意境，把握作者情感。

　　二、教学设计及意图

　　课前播放蔡琴深情歌唱的《再别康桥》。

　　（一）导入新课

　　1、著名特级教师于漪说：“在课堂教学中，要培养激发学生的兴趣，首先要抓住导入课文的环节，一开课就能把学生牢牢地吸住。”我这样导入：歌声停了，但是我们同学依然还沉浸在刚才的歌声当中。这首歌是蔡琴深情演绎的，它的歌名叫《再别康桥》。而《再别康桥》最初是一首诗，是一位诗坛名家创作的一首诗。胡适曾经如是说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。他的理想是英国式的民主，英国式的政治，他把这种理想寄予到诗里。今天我们就来学习他的这首诗《再别康桥》。

　　2、作家档案

　　由教师简介作家知识

　　徐志摩（1896-1931）：浙江海宁人。现代诗人、散文家；中国现代文学史上杰出诗人之一。1921年至1922年，就读于英国康桥大学（即剑桥大学）。1921年开始创作新诗，1922年在返国后在报刊上发表大量诗文。1923年与闻一多、胡适、梁实秋等人发起组织新月社，为新月社的代表诗人。1931年11月19日由南京飞往北平途中因飞机失事遇难。

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　　（二）初读诗歌 感知诗情

　　1、听配乐朗诵，初步感受诗情。

　　2、自由诵读，整体感知诗情。

　　明确：不舍、依恋、伤感、惆怅

　　（三）诵读诗歌，吟咏涵韵

　　1、分七个诵读组吟咏涵韵各小节。要求从语气、停顿、重音等方面说说诵读的体验。

　　2、请各诵读组汇报诵读体验，教师适时点拨明确。

　　（四）品读诗歌，体悟诗情

　　问题1：诗人在离别之时描写了哪些景物？体现了诗人怎样的情怀？

　　归纳：

　　（1）岸边金柳。在中国古典诗歌意象中，“柳”与“留”谐音，传递出作者留恋不舍的情怀。夕阳西下，落日余辉打照在树干树梢上呈现金色，同时金色比黄色更显高贵、灿烂、夺目，写尽了杨柳的富丽妩媚。作者用柳树来喻新娘，年轻貌美的女子，柔滑的肌肤，婀娜的体态，一如随风摆动风情万种的枝枝柳条，美丽万分，姿态绝佳。谁能抛开自己貌美的新婚妻子？谁能忍心别离自己挚爱山水花草？然而离别终究还是近在眼前，那就再驻足停留，多看几眼，让她的美永驻我心。

　　（2）水底青荇。河水清澈见底，绿油油的水草在水波中招摇，一切都是那么的惬意。轻柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召唤着我，而我此刻也希望自己能化身为水草，永远沉浸于康河，依偎着康河，长久地生于斯长于斯。

　　（3）榆荫潭水。在康桥求学期间作者常常在康河上白天撑篙，夜色飘荡。拜伦潭倒映着天上的虹，天上的虹是静的，水中的虹是动的，给天上虹付予了动态的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉淀着彩虹般五彩斑斓的梦境，揉碎了在水波荡漾间遍布潭中。美好的梦啊，那是作者曾经对学业的进取，对爱情的追求。

　　问题2：离别在即作者做了什么事？表现诗人什么样的情感？

　　归纳：寻梦。再回母校，曾有的对事业，对人生，对爱情的诸多美梦，如这一船的星辉一样繁多、璀璨。撑篙再去寻觅，水波星光交相辉映，流连其中的诗人似乎又回到过去，忘记了要离开的事实。

　　放歌。诗人快乐的心情达到极至，似乎只有高歌才能把这种难以言表的喜悦心情表达出来。

　　沉默。可是诗人最终也没能唱出心底的喜悦，要离别的事实印在心中，拂散不去。美好的过往已是历史，让人无法轻松，幻想去寻梦不得已又回到现实，情绪也因此而低落。离别时的沉默是人世间最深的感情，悄悄吹起离别的笙箫，空气中布满惆怅，夏虫好象也体会到了我此刻的离别之情，在本该喧闹的时节保持了沉默。今晚的康桥寂然无声，无声中又蕴含着很多无法言表的离情别绪，将作者怅惘的心情推至极至。

　　诗人热爱康桥，依恋康桥，可以同她分享快乐，却不愿、不忍让自己最心爱的同自己一起共同体验痛苦、体味伤悲，所以满怀惜别之情带着理想幻灭后的感伤选择悄悄离开，连一片云彩都不带走。我对你千般柔情、万种相思，你的一点一滴在我心中都是如此神圣美好，因此我把所有的美都留给你，让你继续在美中鲜活的存在，而我打点伤悲独自离去，这就是我对你的爱。爱不是占有，是成全。

　　（五）赏读诗歌，寻美品美

　　《再别康桥》是一首音节和谐、意境优美经典传诵之作，刚才我们通过对文章的意象和意境进行解读已经强烈感受到了作者对康桥的深情。正所谓“好书不厌百回读”，好的文章也是如此，现在让我们再来读一读，议一议，说一说，这篇文章都让你感受到了哪些美或是哪里给你留下了深刻的印象。

　　归纳：

　　1、音乐美，是对音节而言的，琅琅上口、错落有致，都是音乐美的表现。主要表现在：

　　①韵脚严整，韵脚为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。

　　②节奏鲜明，旋律和谐，每行基本由二至三个音步构成，读来琅琅上口，悦耳动听。

　　③回环往复。首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

　　2、建筑美，表现为诗节和诗行的排列组合上，四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐。

　　3、绘画美，表现为诗人选用了众多意象，景中有情，情中有景，情景交融，使得物与我达到了完善地相融，在我们面前的呈现出柔美、婉约的意境。夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫，或浓或淡的光线带来了明暗变化；金柳、云彩、青草、彩虹，色彩的多变带来了视觉的冲击；每一节都是一幅色彩绚丽、宁静秀美的风景画。

　　4．语言美。如轻轻、油油、悄悄的叠字用法，让语言有了起伏变化，有了抑扬顿挫，有了轻快舒缓的音韵美。“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”，顶真的修辞格式，让行文有了紧凑与缓慢，有了欢快与哀婉，有了回环跌宕的旋律美。开头与结尾处“轻轻的”“悄悄的”在内容上相呼应，形式上相对称，形成周而复始的和谐美。

　　5、情感美。徐志摩通晓国文，深谙外语，他的诗文既有中国传统诗歌含蓄典雅，又有外国诗歌的欢快热烈。轻轻的、悄悄的、挥挥衣袖、作别云彩，浪漫而温柔，细腻而多情，若不是江南那独步天下的才情如何能写出如此清丽、淡雅的情怀。作者想纵情歌唱，唱出心中对康桥的思，对康桥的恋，对康桥的爱，当分开的愁怨涌上心头，他挥手离别，这炙热、浓烈的情感又如交响曲般能融化冰雪，动人心魄。

　　结语：有人说，《再别康桥》像一首歌，不，歌太铿锵了；有人说，《再别康桥》像一颗钻石，不，钻石太璀璨了；有人说，《再别康桥》像一条彩虹，不，彩虹太斑斓了；有人说，《再别康桥》像一个梦，不，梦太缥缈了。那么，《再别康桥》像什么呢？我只能说它美得让我无法形容，怎么读也把玩不够，欣赏不透。

　　三、板书设计

　　一篇优美的板书设计有“微型教案”之称，一篇好的板书设计能体现本节课的教学思路，教学重点、难点，也易于学生学习。